Fan-teorieë is een van die vermaaklikste aspekte van die geeky popkultuurgemeenskappe en kan uit nêrens aanlyn groei. Een aanhanger kan iewers regoor die wêreld na 'n fliek kyk wat die aandag van mense regoor die wêreld getrek het, en hulle daardie film heeltemal laat heroorweeg. Soms kan hulle nuwe politieke betekenis gee aan die stories wat hulle vertel. Ander kere gee dit die wêreld van die fliek invulling en impliseer dit 'n groter diepte aan die storie. Daar is selfs 'n paar teorieë wat daarin slaag om stories van verskillende mediums en omgewings oortuigend te kombineer, wat 'n heeltemal nuwe ervaring met albei stories maak.
Fan-teorieë, veral die bestes, kan 'n fliek wat jy al 100 keer vantevore gesien het, skielik weer nuut laat voel. Hier is nog 15 aanhanger-teorieë wat jou sal laat heroorweeg oor alles wat jy van hierdie klassieke flieks weet.
15 "The Dark Knight" was oor George W. Bush
Die meeste mense het The Dark Knight verlaat en gefokus op hoe ongelooflik Heath Ledger was as die Joker of die verbasende hoeveelheid diepte wat aan 'n storie oor Batman verleen is. Maar sommige mense het 'n groter politieke subteks van die storie gesien, een wat sommige van die meer kontroversiële keuses van die George W. Bush-administrasie bevoordeel het. Die teorie beweer dat Batman 'n instaanplek vir Bush is en 'n wrede terroris op moreel twyfelagtige maniere beveg (naamlik om die hele stad met hul selfone te spioeneer en 'n vreemde nasie binne te val om 'n misdadiger uit te lewer). Dit is nie net iets waarmee iemand vorendag gekom en op hul Tumblr-bladsy geplaas het nie. Daar was 'n opinie in die Wall Street Journal na die sukses van die fliek wat hierdie teorie gedeel het, met die argument dat dit gedien het as 'n bevestiging van die taktiek wat destyds deur die Bush-administrasie geneem is.
14 Ash Ketchum is onsterflik en ouderdomloos
Ash Ketchum is nou al dekades lank die ster van die Pokémon-spotprente, en het nie verouder oor die jare van probeer om 'n ware Pokémon-meester te word nie. En baie aanhangers het gewonder hoekom die karakter nie eers in dieselfde tempo as baie van die ander karakters binne die konteks van die reeks gegroei het nie. Maar hoewel daar 'n paar donkerder idees oor die jare was om dit te verduidelik (soos Ash wat heeltyd in 'n koma is), kom die vermaaklikste met die idee dat sy avonture hom verby die gode van die Pokémon-reeks geneem het. Sommige van daardie Pokémon het eintlik wensverlenende magte, en het hom die kans gegee om sy grootste wens te kry. Vir Ash, die gelukkige Pokémon-versamelaar wat altyd meer wesens wil versamel en 'n ware Pokémon-meester wil word, klink dit na 'n paradys. Dit is hoekom Ash as kind vir ewig kan lewe en gelukkig nuwe en opwindende soorte Pokémon agtervolg.
13 John Candy is die duiwel
Home Alone is 'n verbasend afgryslike Kersfeesfliek oor 'n gesin wat per ongeluk hul jongste seun se huis verlaat vir die vakansie terwyl hulle na die ander kant van die land op pad is. Terwyl die grootste deel van die fliek fokus op die jong Kevin McCallister wat probeer om te veg met die inbrekers wat sy huis binnedring (ernstig, hierdie fliek is angswekkend), is sy ma Kate wettig besig om uit te skrik en probeer om haar pad terug te maak na haar seun. Een van die mense wat sy op haar missie ontmoet, is Gus Polinski, gespeel deur John Candy. Hy bied Kate 'n rit huis toe, en sy stem in. Maar een aanhanger op reddit het 'n paar donkerder konnotasies vir die karakter gesien en die idee aanlyn gedeel. John Candy is dalk eintlik die duiwel self, kom na Kate by die kruispad van die lughawe om haar grootste begeerte in ruil vir haar siel te bied. Hy stel eers belang in haar nadat sy paniekbevange aanbied om haar siel vir hulp te verkoop. Hy speel die polka, tegnies 'n houtblaasinstrument en die soort musiek wat Satan sou speel. Daar is selfs die ironiese straf dat sy dit nie vinniger huis toe maak as wat sy sou nie.
12 Donny was nooit regtig daar nie
The Big Lebowski is een van daardie flieks waarvan almal blykbaar hou. Tot die punt waar 'n karakter wat nie van die film in Preacher hou nie, as 'n lopende grap oor die absurditeite van sy karakter gebruik word. Die fliek oor "The Dude" wat as 'n miljoenêr beskou word en die chaos wat daaruit voortspruit, is skreeusnaaks, en "The Dude" self is nie eers die snaaksste karakter in die fliek nie.
Daardie onderskeiding gaan aan die bonkers W alter, gespeel deur John Goodman. 'n Massiewe man met 'n haarspeld-sneller wat 'n geweer teen iemand trek wat hom uitdaag oor die reëls van boulwerk en in 'n volle freak out gaan wanneer hy gekonfronteer word oor die verandering van die speelskedule. Langs hom is altyd Donny, sy sagmoedige beste vriend wat nie 'n woord kan inkry nie. Maar sommige aanhangers het opgemerk dat Donny nooit met die wêreld in die algemeen omgaan nie. 'n Aanhanger-teorie wat aanlyn rondgedryf is, wonder of dit is omdat net W alter hom kan sien, en Donny is net 'n verbeelding. Donny kon 'n vriend van hom gewees het wat in Viëtnam gesterf het, en hy verwerk steeds nie die dood behoorlik nie. Dit gee 'n verduideliking vir sy ongekontroleerde woede, en maak die laaste somber oomblikke van die fliek nog hartseerder.
11 Gandalf wou net Mordor toe vlieg
Baie mense het na vore gebring hoe die helde van Lord of the Rings regtig nie net reguit oor die wêreld moes stap om die dag te red nie. Soos blyk uit sy ontsnapping uit Saruman en hul uiteindelike hulp tydens die finale geveg van die trilogie, het Gandalf die vermoë om die reuse-arende van Midde-Aarde aan te roep om hom te help in die loop van die verhaal. Maar dan, ernstig, hoekom het hy hulle nie net gekry om ons helde oor die berg Doom te vlieg om hulle die kans te gee om net van daar af die ring in te gooi nie.
Sommige aanhangers glo dat hy wel van plan was om dit te gebruik, maar die ongelukkige omstandighede van sy dood het hulle daarvan weerhou om die arende te bereik. Die Genootskap was op pad na die berge voordat 'n storm hulle gedwing het om eerder deur Moria te gaan, en hulle het geraai dat Gandalf hulle spesifiek die berg opgebring het om die arende te ontmoet, sodat hulle net kon vlieg. Maar deur die myne binne te gaan, het hulle verhoed om die arende te bereik, en die res van die (onbewuste) helde het voortgegaan sonder die gawe van vlug. Hulle stel selfs Gandalf se laaste woorde voor voordat hy teen die Balrog geval het, "Vlieg julle dwase!" om hy te wees wat vir hulle sê om letterlik te vlieg. Maar nee, dink hulle is almal letterlik dwase.
10 "Fight Club" handel oor 'n volwasse "Calvin &Hobbes"
Calvin & Hobbes is een van die beste strokiesprente wat nog ooit geskep is, 'n werklik artistieke weergawe van die koerantstrokiesprent wat gevolg het op 'n ondeunde en verbeeldingryke seuntjie genaamd Calvyn en sy beste vriend, 'n opgestopte tier genaamd Hobbes met wie hy praat en gaan op avonture saam met. Die meeste van die strokiesprent, almal anders sien Hobbes net as 'n opgestopte tier en neem aan dat hy 'n denkbeeldige vriend vir Calvyn is. Maar ná die vrystelling van Fight Club, die film oor 'n onmerkwaardige man wat 'n gevegsklub saam met die baie koeler en gevaarlike Tyler Durden vorm, het sommige aanhangers die idee gekry dat dit miskien die uiteindelike lot van Calvyn is. Hobbes deel baie kenmerke met die Tyler, omdat hy 'n meer selfversekerde en filosofiese figuur is wat aan die res van die wêreld bewys dat hy net binne sy kop is. Om te sien hoe Calvyn tot die naamlose protagonis groei, is ongelooflik neerdrukkend, maar dit verklaar ook hoekom sy verbeelding en fantasieë so lewendig is.
9 Jack is 'n tydreisiger
Titanic het probeer om die klassieke voorkoms van 'n tydperkstuk te raam, terwyl die gehoor oortuig gehou is van die realisme van die fliek. Dit probeer regtig hard om ons te laat voel dat ons sien wat eintlik op die Titanic sou gebeur het. En vir die grootste deel werk dit. Wel, behalwe die aanhanger-teorie wat daarop dui dat Leonardo DiCaprio se Jack miskien die hele tyd 'n tydreisiger was. Die teorie dui daarop dat Jack teruggegaan het in tyd om te verseker dat die Titanic sy bestemde lot bereik het.
Deur Rose te keer om haarself om die lewe te bring, het Jack die Titanic daarvan weerhou om van koers te verander om na haar te soek en moontlik die noodlottige ongeluk te vermy. Die bewyse om dit te ondersteun kom van sy totale gebrek aan verbintenis met die wêreld (hy het geen geld of familie nie). Hy noem dinge wat nog moet bestaan, soos Lake Wissota en roller coasters, en sy hele styl suggereer 'n man uit 'n latere tydperk, ten spyte van die akkurate kostuum van die res van die rolverdeling. Dit maak Jack se karakter baie grootser en donkerder, en dui daarop dat die liefde tussen Jack en Rose ten minste gedeeltelik kunsmatig was. So tegnies, deur die tydlyn aan die gang te hou, het hy vir die vrou gelieg wat hom liefgehad het EN al die mense op daardie boot doodgemaak het.
8 Nemo het nooit werklik bestaan nie
Finding Nemo is seker die hartseerste van die Pixar-films, wat beslis iets sê. Maar die avontuur van 'n onverskrokke vis genaamd Marlin terwyl hy die see oorsteek om sy verlore seun te vind, is deurgaans hartverblydend en tragies, veral in die begin wanneer die gehoor kan sien hoe Marlin die res van sy gesin verloor het. Geneem deur 'n kwaai en honger roofvis, is Marlin se vrou en die res van hul eiers geëet nadat Marlin bewusteloos geslaan is. Slegs een van die eiers het oorleef, wat gegroei het tot Nemo. Maar omdat die fliek blykbaar nog hartseerder moes wees, stel sommige aanhangers die idee dat Nemo dalk ook nooit die aanvanklike aanval oorleef het nie, en Marlin sien net die seun wat hy wens hy het, en hy beland op 'n reis oor die see want hy kan hom nie 'n wêreld voorstel waar sy seun nie bestaan nie.
7 Labyrinth gaan oor puberteit
Labyrinth het 'n hele generasie jong vroue (en 'n billike deel van jong mans ook) aan David Bowie voorgestel, en sy musiek gemeng met 'n Jim Henson-styl fantasie-avontuur. Sy rol as die Kabouterkoning Jareth het die aandag van kinders regoor die wêreld getrek, en meer as 'n paar wat met die fliek grootgeword het, het erken dat hy een van hul eerste geliefdes was. Wel, dit was dalk doelgerig gedoen. Sommige mense, insluitend skrywers vir Cracked.com, het voorgestel dat die fliek spesifiek daarop gemik is om daardie gevoelens aan te raak, want die heldin Sarah gaan aktief deur puberteit tydens haar avontuur. Sy word in die fantasiewêreld ingevoer deur Jareth en sy prominente kabeljag, en moet deur 'n verwarrende wêreld van vreemde sensasies en kragte gaan, en in 'n doolhof met aggressief raak hande in die mure. Die bal word as 'n volle ontwaking vir Sarah behandel, en sommige aanhangers dink dit beteken meer as net die bewustheid in haar gedagtes. Maar dit werk regtig wanneer sy beheer oor haar lewe neem en die kinderagtige ding weier waarmee sy eens opgeneem is, en haarself as haar eie vrou aanvaar.
6 "Tekens" gaan oor demone, nie vreemdelinge nie
Signs was die begin van die einde vir M. Night Shyamalan, die eerste van sy flieks wat blykbaar meer fokus op die spanning en vrees van sy stories as die karakters of drama. Gevolglik is die fliek nie naastenby so onvergeetlik of interessant as wat dit kan wees nie. Die film ly as gevolg van die verbintenis tot spanning oor karakter, en die interne logika oor aliens wat die wêreld binnedring (en, by uitbreiding, 'n klein plaashuisie in landelike Amerika) wanneer hul grootste swakheid water is so erg dat dit vir byna 20 gespot is. jaar.
Ernstig, hoekom sal aliens 'n planeet binneval wat meestal uit hul enigste presiese swakheid bestaan? Maar sommige aanhangers dink ons was verkeerd om vreemdelinge te verwag, en moes die monsters as demone gesien het. Daar is geen ruimteskepe teenwoordig in die fliek nie, wat beteken dat ons geen idee het hoe hulle aangekom het nie. As hulle demone was, sou hulle nie 'n ruimteskip nodig gehad het om die wêreld te bereik nie en dit is nie net enige water wat die monsters seermaak nie maar die heilige water van 'n priester. Dit is nie perfek nie, maar dit help om sommige van die gekker stukkies van die fliek te verduidelik.
5 Die smous is die genie
The Peddler is amper die verteller van Aladdin, wat gehore aan die wêreld van Agrabah aan die begin van die fliek voorstel. Ons sien die karakter nie weer tot die klimaks van die storie nie, waar hy weer verskyn om in wese 'n finale monoloog aan die gehoor te gee. Maar die vreemde belangrikheid wat die fliek aan die karakter gee (en die feit dat hy deur Robin Williams in dieselfde fliek as Genie uitgespreek word), het sommige aanhangers met die indruk gelaat dat die twee karakters een en dieselfde is. Nou vry van sy gevangenisskap, kies die Genie om naby sy vriende te bly en in 'n beskeie lewe is dit eintlik 'n baie lieflike einde vir die karakter. En dit blyk dat die aanhangers reg was oor hierdie een. Dit was eintlik 'n idee wat die skeppers van die fliek oorweeg het en selfs so ver gegaan het as om dit te storiebord, maar het uiteindelik tydens die produksie uit die fliek gelaat.
4 Die Stormtroopers is nie die ergste skote ooit nie
Stormtroopers met verskriklike doelwit is op hierdie stadium so 'n trop van die Star Wars-films dat dit 'n in-heelal grap vir die res van die karakters geword het dat hulle net niks kan tref nie. Dit het begin in die eerste film, A New Hope, toe 'n hele gevegstasie van troepe nie daarin geslaag het om 'n halfdosyn mense op pad terug na hul ruimteskip te skiet nie. Maar al mis hul skote, was dit dalk nie weens onbevoegdheid nie. In plaas daarvan was dit die hele tyd die plan. Dit word later in die fliek onthul dat Vader eintlik 'n spoorsnyer op die Millennium Falcon gesit het, sodat hulle die skip kon volg en die Rebelle-basis kon vind. Vir daardie plan om te werk, kan die Stormtroopers nie per ongeluk enige van die mense wat hulle as aas gebruik, skiet nie. So geen wonder hulle land nie enige van hul skote nie. Die Stormtroopers doen hul bes om nie die helde te tref nie, en oortuig hulle anders. En dit werk! Ons helde het geen idee dat hulle gevolg word nie, en kry amper die hele rebellie opgeblaas vir hul fout.
3 Die bruid maak nie vir Bill dood nie
Kill Bill sentreer rondom "The Bride", 'n vrou wat deur haar eks en hul voormalige bondgenote geminag en vir dood agtergelaat is, wat nou op 'n pad van wraak teen hulle is. En in die loop van twee flieks kry sy dit reg om die meeste van die mense wat haar verontreg en in 'n koma gelaat het, dood te maak. Maar wanneer sy self die titulêre Bill bereik, laat sy haar swaard sak en spandeer tyd saam met hom en hul dogter. Die twee het uiteindelik 'n konfrontasie, waar sy 'n vermoedelik noodlottige aanval op hom ontplooi en hy stort ineen. Maar vir sommige aanhangers is hierdie dood nie finaal genoeg om sin te maak nie. In plaas daarvan het die teorie dit dat sy Bill laat lewe. Hul bewyse kom van die feit dat die skuif 'n man in vyf stappe doodmaak, maar Bill kan ses neem voordat hy op die grond val. En selfs daarna word die krediete gespeel en vertoon elke karakter wat die Bruid daarin slaag om in die loop van die rolprente dood te maak. Diegene wat nie vermoor is nie se name is nie deurgehaal nie (soos Elle Driver), en vir wie is nie sy naam deurgehaal nie? Rekening.
2 Die Indominus Rex is deel van die mens
Die Indominus Rex is die nuwe monsteragtige dinosourus wat in Jurassic World bekendgestel is, 'n hibriede dinosourus wat DNS van oor verskeie spesies kruis om 'n werklik skrikwekkende nuwe wese te produseer. Tydens die fliek leer die gehoor dat die wese geskep is toe wetenskaplikes 'n tirannosaurus rex suksesvol met 'n roofvoël saamgesmelt het, wat dit net so slim gemaak het as wat dit wreed was. Maar sommige aanhangers het gewonder of dit die enigste nuwe DNA was wat aan die wese bekendgestel is. Sommige aanhangers aanlyn het gewonder of die vermoë en dryfkrag om nie net vir kos te jag nie, maar vir die pret impliseer dat die wese ook 'n mate van menslike DNA in sy stelsel het. Dit sal die monster selfs meer angswekkend maak en 'n oënskynlike plotgat in die storie wegverduidelik. Dit is soos die beste aanhanger-teorieë, en help eintlik die fliek en die wêreld waarin dit woon.
1 Ferris Bueller is nie 'n regte persoon nie
Ferris Bueller's Day Off is een van die bekendste rolprente van die 80's-era, wat sentreer rondom 'n bekoorlike en impulsiewe slapgat genaamd Ferris Bueller wat besluit om die grootste skip ooit te hê, saam met sy meisie, Sloane, en sy vasgevang beste vriend Cameron. Maar vir sommige aanhangers is Cameron die enigste lid van die rolverdeling wat werklik daar is. Hulle stel voor dat Ferris eintlik net 'n versinsel van Cameron se verbeelding is, en hy dink net aan die soort persoon en dag wat hy wens hy kon hê. Hy verbeel hom net die hele plot van die fliek, en slaag selfs daarin om te groei as mens binne sy eie fantasie, danksy die hulp van sy denkbeeldige vriend. Dit is 'n verbasend donker idee wat 'n hele nuwe laag by Cameron se ingebore kwessies in die film voeg (soos sy skielike woede-uitbarstings en uitputting met die wêreld om hom), en laat jou die hele fliek heroorweeg.
