Disney is lank reeds bekend daarvoor dat koel paaseiers by hul rolprente ingesluit is. Dit het byvoorbeeld 'n speletjie geword onder die geharde Disney-geeks om die versteekte Mickey Mouse-beelde wat in die rolprente opduik te vind en te tel of om geliefde karakters uit een fliek te soek wat in 'n ander verskyn. Ek weet ek het altyd geglimlag wanneer ek as kind The Hunchback of Notre Dame gekyk het en Belle van Beauty and the Beast in Parys in die skare sien stap het.
Deur die jare is baie oor die bekende Disney-feite gesê. Byvoorbeeld, byna elke toevallige aanhanger en elke uber Disney-geek kan 'n lys feite afratel, soos hoe Jeremy Irons sy stem seergemaak het terwyl hy "Be Prepared" sing en Jim Cummings moes inspring. Of selfs hoe die karakter van Ursula gebaseer was op die legendariese drag queen Divine. Jy weet, sulke feite.
Vir al my mede-Disney-geeks wat verveeld is met die gewone artikels wat afgetrede feite papegaai, het ek 15 geheime oor die House of Mouse uitgesnuffel waarvan die meeste hardnekkige aanhangers waarskynlik nog nie gehoor het nie
15 'n lieflike familieband
Dis SO soet dat die karakter van Maui van Moana gedeeltelik deur Dwayne Johnson se oorlede oupa geïnspireer is. Dit is absoluut verbasend hoeveel van die hoofman Peter Maivia se kenmerke vir die karakterontwerp van Maui gebruik is; dit is duidelik uit die gelaatstrekke dat hulle 'n kombinasie van Johnson self en sy oupa gebruik het. Dit is 'n groot huldeblyk, want dit verseker dat die nagedagtenis van Johnson se oupa vir die komende jare in film verewig sal word. Dit sal ongetwyfeld generasies kinders vir jare vermaak vorentoe. Dit is 'n groot nalatenskap, en ek het geen twyfel dat hoë opperhoof Peter Maivia SO TROTS op sy kleinseun sou wees nie. As hy nog gelewe het, is ek seker dat hy vir Dwayne Johnson twee duime sou gee vir so 'n wonderlike gedenkteken!
14 Daenerys Targaryen keur hierdie baie vuur goed
Deesdae is die meeste mense gewoond aan CGI-tegnologie of spesiaal-geboude kontrepesies om mistieke wesens – soos drake – lewendig te maak. Vir die buit-treinaanvalvolgorde wat in Game of Thrones seisoen sewe verskyn het, is Daenerys Targaryen se lojale draak Drogon tot lewe gebring met behulp van rekenaars. Die stuntkoördineerders moes aanklagte gebruik om die draak se asem na te boots wat Lannister se waens opblaas.
Terug in W alt Disney se era het hulle nie al die prettige tegnologie gehad wat ons deesdae gehad het nie en moes met 'n paar slim maniere vorendag kom om hul geanimeerde karakters realisties te laat lyk. Die feit dat die Amerikaanse weermag vrygewig opleidingsfilms oor vlamwerpers geskenk het tydens die maak van Sleeping Beauty is redelik netjies. Dit is beslis een manier om Maleficent se draakvlam ongelooflik realisties te laat lyk!
13 Praat oor die hel
Ons het almal al stories gehoor van akteurs wat in die tiksaai-hel vasgeval het. Heck, kyk na Tom Felton van die Harry Potter-franchise. Hy het die snarky skurk, Draco Malfoy, gespeel wat teen die einde van die reeks ietwat verlos is en OOK die snarky skurk Julian Albert/Doctor Alchemy gespeel, wat ook 'n goeie ou teen die einde van The Flash-seisoen drie was.
Ongelukkig het die swak stemaktrise Adriana Caselotti in die laagste vlak van tiksaai-hel vasgeval, sedert sy 'n kontrak met Disney onderteken het wat gesê het sy kan nie in 'n ander fliek verskyn nie. Dit moes suig gewees het om haar hele lewe lank vir net EEN fliek bekend te wees en dit was nogal gemeen van Disney om haar so in te tou. Geen aktrise wil so 'n tipe cast of vasgebind word nie.
12 Paige O'Hara moes al die toekennings gewen het
Die oorspronklike Disney-animasiefilm Beauty and the Beast het die Oscar-toekennings vir beste oorspronklike liedjie en beste oorspronklike liedjie gewen, maar gegewe die feit dat Paige O'Hara haarself so volledig in die karakter van Belle kon werp, en was in staat was om op bevel te wees, moes sy daardie jaar ook benoem gewees het vir beste aktrise.
Mense kan sê wat hulle wil oor stemakteurs en Disney-rolprente, maar ek ken nie te veel "gewone" akteurs wat kon reggekry het wat O'Hara gedoen het toe sy haar dialoog opgeneem het nie vir daardie toneel. Selfs as 'n kind het ek altyd my hart gebreek om Belle haar oë uit te huil elke keer as ek die fliek gekyk het, en as 'n volwassene moet ek O'Hara groot rekwisiete gee omdat hy so 'n fantastiese aktrise.
11 Dopey as 'n towenaar sou die LOLS gebring het
Al is ek 'n stoere Disney-aanhanger wat byna van al die animasieflieks wat hulle vrygestel het liefgehad het, het Fantasia my altyd as 'n kind laat skrik en ek het nooit regtig van daardie film gehou nie. Ek het gedink Mickey as 'n towenaar was nogal cool, maar die res van die film was nie my koppie tee nie. Dit gesê, ek is verbaas dat Dopey oorspronklik beskou is as die towenaar in plaas van almal se gunsteling muis. Dopey het altyd gelyk of hy die stomme een uit die sewe dwerge was, so die idee dat hy 'n towenaar is, is redelik snaaks. Hy sal waarskynlik begin om die towerspreuke te meng en dinge te vergeet. la Neville Longbottom in die Harry Potter-reeks. Dit is jammer dat hulle saam met Mickey gegaan het in plaas van Dopey; hulle kon baie lag gekry het as hulle hom gehou het.
10 Anna het duidelik 'n soet tand
Disney-animeerders is lank reeds 'n aanhanger daarvan om paaseiers in te sluit; Ek onthou toe ek 'n kind was, het ek 'n groot skop gekry uit die feit dat Belle van Beauty and the Beast kortliks saam met die res van die dorpsmense in die Boggelrug van Notre Dame gesien kan word. Of selfs dat mev. Potts en Chip van Beauty and the Beast as Jane se teestel in Tarzan verskyn. Dit is SKAKLIK dat die Sugar Rush-speletjie van Wreck-It Ralph 'n kamee-verskyning in Frozen maak as van die lekkers wat prinses Anna voorberei om te peusel. Dit bied beslis 'n lekker lag vir almal diegene wat hulle verbeel hoe 'n kruising tussen daardie twee films sou wees. Anna sal waarskynlik 'n groot skop uit die konsep van video-arcades kry, en Elsa sal waarskynlik BFFS word met Wreck-It Ralph.
9 Selfs muise is mal oor die klassieke rolprent Gone With The Wind
Ek het Dumbo in jare nie gekyk nie, maar ek onthou vaagweg dat Timothy vir Dumbo hierdie reël in die film vertel het en by myself gedink het "Awww, hy was so 'n goeie vriend." As 'n volwassene wat LIEF was vir Gone With The Wind en as 'n sappige tiener op hoërskool, is ek besig om te kraak oor die feit dat Timothy eintlik na Clark Gable verwys het. Wie het geweet 'n klein muis is 'n groot aanhanger van Gable en het waarskynlik Gone With The Wind gesien? Dit sou oulik gewees het as Timothy oor hierdie reël uitbrei en die animeerders 'n toneel insluit waar die muis vir Dumbo 'n foto van Gable gewys het, maar dan sou hulle waarskynlik moes onderhandel het vir die reg om die akteur se gelykenis en dan 'n stewige fooi betaal.
8 8. Andy se Tumblr-rekening
Deesdae lyk dit of ELKE jongmens veelvuldige sosiale media-rekeninge op webwerwe soos Instagram en Tumblr het. Ek kakkel van blydskap dat die Disney-animeerders seker gemaak het om 'n toneel in te sluit waar Andy sy Tumblr-blog opdateer. Dit is selfs MEER meta, aangesien daar BAIE blogs is wat aan Disney toegewy is wat die spektrum loop om anonieme geheime van die hardnekkige aanhangers te plaas om byna elke toneel in elke fliek wat die maatskappy ooit uitgevind het, te plaas. Ek weet nie of Disney Tumblr as 'n “nudge nudge, wink wink” vir hul lojale aanhangers op die webwerf ingesluit het nie, of dit net 'n gelukkige toeval was nie, maar dit is te snaaks om te ontdek dat Andy 'n Tumblr-gebruiker is net soos almal anders.
7 Herwinning kom teen 'n prys
Ek weet dit was in die dag algemeen om karakters vir verskillende geanimeerde Disney-flieks te “herwin”, maar ek gaan nie lieg nie, Ek is GESKOK dat die stemakteur Stan Freberg dit gedoen het' Ek onthou dat ek gelees het dat Jeremy Irons sy stem ernstig gespanne het terwyl hy "Be Prepared" opgeneem het, en Jim Cummings moes vir hom inspring sodat die res van die liedjie kon wees. klaar. Ek neem Freberg glad nie kwalik dat hy soos “Uh, this role is ridiculously demanding due to all of the freakin’ whistling; kan jy ASSEBLIEF vir my 'n werklike fluitjie gee sodat ek nie my stembande verrek nie? Indien nie, dan gaan ons WERKLIK teen 'n spruit wees sonder 'n paddle.”
6 Pratende kalkoene sou die toon verwoes het
Klassieke Disney-animasieflieks was gewoonlik redelik grillerig; Die Klein Meermin het 'n pratende krap gehad wat ook 'n redelik goeie stel pype op hom gehad het EN 'n vis wat kon praat, maar die onderwerp was gewoonlik meer ontsmet van die oorspronklike sprokies, wat dikwels meer grusaam was.
Pocahontas se storie was steeds ontsmet uit die oorspronklike historiese rekord, maar dit het beslis oor 'n bietjie ernstiger onderwerp as vorige rolprente gehandel. Heck, die liedjie "Savages" het omtrent alles oor rassisme gegaan wat die wit koloniste teenoor die Powhatan-stam gevoel het. die film. Ja, daar was die karakter van ouma Willow maar haar rol kan geïnterpreteer word as Pocahontas se bewussyn wat sy net as 'n pratende boom visualiseer, in plaas daarvan dat sy 'n Ent-agtige karakter is.
5 Old-School Animatronics For The Win
Ek het altyd gedink dat die fluitende voël van Mary Poppins 'n soort marionet was, maar dit is nogal sleg dat die mense wat die animatronic beheer, die voël se bewegings so realisties kon laat lyk. Om nie eens te praat van die feit dat Julie Andrews 'n reeks drade verdra het wat op en af in haar kostuum loop nie. Ek weet deesdae dat die meeste regisseurs verkies om CGI te gebruik (ek kyk na jou, Jurassic World), maar ek dink dit is 'n skande aangesien goeie animatronika-soos die voël in Mary Poppins en die Tyrannosaurus Rex in die oorspronklike Jurassic Park-filmvoorkoms BAIE meer realisties. Dit is ook makliker vir die akteurs om 'n karakter voor te stel en eintlik HUL WERK TE DOEN as daar 'n animatronika is waarteen hulle kan optree.
4 Ek is geskok Kontaklensemaatskappye het dit nog nie massavervaardig nie
Dit is redelik netjies dat Depp spesiale kontakte gedra het wat ook as sonbrille gedien het terwyl hy die eerste Pirates of the Caribbean verfilm het. Ek het nooit veel gedink oor die son se glans en die gebrek aan beskermende bril terwyl die akteurs op stel was nie. Maar dit maak eintlik sin dat hulle hom toegerus het met futuristiese kontakte wat gehelp het om sy oë te beskerm aangesien Kaptein Jack Sparrow baie uit en rond is in die eerste film. Dit is verbasend dat kontaklensmaatskappye, soos Acuvue, nie op die "sonbrille en kontakte in EEN netjiese pakkie"-wa gespring het nadat hulle hiervan gehoor het nie.
Daar is baie mense wat kontaklense dra wat waarskynlik die kans sal aangryp om Depp na te boots en kontakte dra wat beide as sigkorreksie en as sonbrille funksioneer
3 The Little Mermaid Meets Lois Lane
Hierdie toneel in Enchanted is so 'n aangename knipoog vir die oorspronklike Disney-prinsesse, insluitend Jodi Benson. Hoe Amy Adams nie uitgeslaap het toe sy Benson ontmoet het nie, gaan my te bowe – ek sou SO opgewonde gewees het om die regte Ariel te ontmoet, want The Little Mermaid was een van my gunsteling Disney-flieks as kind. Benson het ook ernstig geluk gehad; sy is regte Disney-koninklikes. Sy het nie net Ariel uitgespreek en 'n kamee-verskyning in Enchanted gehad nie, maar sy het ook Barbie in Toy Story 2 en Toy Story 3 uitgespreek en gaan in Wreck-It Ralph 2 verskyn. Die werklike Ariel is ERNSTIG ingestel vir die lewe en het 'n redelike ordentlike loopbaan vir haarself. Dit is lekker om te sien dat sy die Disney-leefstyl omhels het; sommige aktrises sou nie vir die res van hul loopbaan so wou getik gewees het nie.
2 Iemand kry Tinker Bell'n paar pelse
Ek het nooit geweet dat Tinker Bell op ENIGIEMAND gebaseer is nie, nog minder die tragiese Marilyn Monroe. Ek het geen idee gehad dat Disney eintlik vir Margaret Kerry gehuur het om die lewendige aksie-verwysing vir Tinker Bell te wees nie, maar dit maak sin. Daardie arme vrou alhoewel - om in 'n baaikostuum op 'n klankverhoog rond te ploeter, wat seker so koud soos Antarktika was, moes suig gewees het. pixie, maar iemand moes ten minste die hitte aangeskakel het sodat sy nie 'n freakin' bevriesing gekry het nie. Ek bedoel, selfs al het hulle haar 'n faux-pelsjas gegee om te dra tussen take. Kerry het darem 'n paar vermaaklike stories gehad om vir haar kinders te vertel en hulle kon by al hul vriende spog dat hul ma Tinker Bell van Disney se Peter Pan is.
1 Sneeuwitjie se grimeringspeletjie is op die punt
Die feit dat die animeerders werklike bloos op die selle van Sneeuwitjie gesit het om haar 'n meer natuurlike voorkoms te gee, is vreemd, maar dit het heeltemal gewerk. Ek dink nie die meeste Disney-aanhangers, ek inkluis, sou besef het dat die bloos op Sneeuwitjie eintlik werklik was as die oorspronklike plakkaat nie 'n cool infographic daaroor gemaak het nie. Dit is jammer dat die maatskappy wat die bloos gemaak het, nie op daardie feit gekapitaliseer het nie; hulle sou waarskynlik 'n fortuin gemaak het uit al die jong vroue wat uitgehaas het om dit te koop nadat hulle Sneeuwitjie gesien het. As die fliek in die moderne tyd gemaak is, het ek geen twyfel dat 'n grimeringmaatskappy wat kontant wil maak, 'n velddag sou gehad het wat DAARDIE spesifieke klomp inligting in hul bemarkingsveldtogte ingesluit het.
